skip to main |
skip to sidebar
Tomo un café express
y luego existo.
Divago
entre la retacería de mis recuerdos,
me sumerjo en un tablero
de Serpientes y Escaleras,
donde más de una vez
existí sin existir.
Aspiro el humo del cigarrillo
y mi caparazón se resquebraja
entre las coordenadas
de territorios hoy prohibidos.
Inicio una larga travesía
el día se oscurece
lágrimas negras
recorren mis mejillas.
Tomo otro café express
y resucito.
Perla Schwartz
Read more
"Mi corazón es un balde vaciado." Fernando Pessoa
Corren caprichosas
las horas en el reloj,
se petrifican en los entrevelos
del tiempo.
La mayoría de los días
son poco venturosos
Mi corazón es un balde vaciado
despojado de su pulsar íntimo.
Sus aristas se desvanecen
entre la creciente oscuridad.
El centro de mi ser
se tambalea,
se extravía
entre conjunciones y disyuntivas,
se oxida fuertemente
ante su tempestad.
Perla Schwartz
Read more
Frida Varinia (1960) nace en la ciudad de México. Es egresada de la licenciatura en Literatura Latinoamericana de la Universidad Iberoamericana y doctorante en Filosofía del Colegio de Morelos.
Poeta y ensayista. Tiene dos premios nacionales de poesía y en este género tiene más de 10 libros publicados. Como ensayista ganó el segundo lugar en el Concurso Iberoamericano de Ensayo 2014 de Demac, Centro de Documentación y Estudios de la Mujer A.C.
En fechas recientes, en Quadrivium Editores publicó el volumen "Placer de Dioses historias peregrinas" donde reúne cuentos y microrelatos.
De su libro "Kokay: álbum de familia", transcribimos el siguiente poema:
*************************************************************************
Atlas
Perfecto
como un grano de café
en la boca
un sabor que se desliza
desde el paladar
hasta la otra boca
la del estómago
hecho un nudo
de emociones totales
asimilado al silencio
en la isla de nombres
que acabamos siendo
Duras navajas
que se afilan
con el sonido irónico
de la palabra
Más allá de este
sabor de café
te escribo y te describo
entre la línea sutil
de lo perfecto y lo inequívoco
Con un lenguaje desfigurado
apenas en el asomo
trotamundos
te recobro
con un polvo impaciente
de ojos lectores
me revelas los fragmentos
de tu vida
siempre un punto de llegada
nunca un punto de partida
Read more
Una comedia dramática sostenida por dos grandes actuaciones es "El reencuentro" ("Sage Femme"), producción francesa, escrita y dirigida por Marcel Provost.
Sostienen este duelo de interpretaciones Catherine Frot, como Claire la partera y Catherine Denueve como Beatrice.
La anécdota es por demás sencilla, Beatrice reaparece en la vida de Claire, buscando calor humano y complicidad. Ella fue la amante de su difunto padre. Al principio se sentirán separadas por diversas barreras emocionales pero con el transcurso del tiempo se unen a partir de los recuerdos compartidos y una comunidad mujeril.
Sin caer en los excesos melodramáticos, "El reencuentro" es un filme correcto que cuenta con la lente fotográfico de Yves Cape, sumamente luminosa en las secuencias de paisajes y una melancólica banda musical de la autoría de Gregorie Hetzel.
Divertida, triste y conmovedora; al tiempo que sensible e inteligente, realista nos remite a como dos mujeres maduras se interrelacionan pese a sus diferencias, Claire ama traer nuevos seres a la vida, en Tanto Beatrice ama vivir la vida día con día, y dejarse fluir, a pesar de que en momentos las circunstancias le sean adversas.
En suma, "El reencuentro" es una película entrañable, de ese cine que se encuentra en la frontera de lo comercial y el arte.
Read more
Marcicruz Patiño (1950) es poeta, promotora cultural, editora, maestra de literatura y guionista de cine, radio y televisión. Realizó estudios de filosofía en la Universidad Iberoamericana y en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAm.
Fue xoordinadora de la maestría en Creación Literaria de Casa Lamm y directora del Centro Regional de Cultura Joaquín Arcadio Pagaza de Valle Bravo.
En 2009 se hizo acreedora al Premio Nacional de Poesía Efraín Huerta por su poemario Arati.
Asimismo fue maestra de Vanguardias Poéticas en la Escuela de SOGEM, además que ha impartido múltiples círculos de lectura.
De su extensa bibliografía destacan: La circunstancia pesa (1979), Prosa de un viaje desesperado (1990), Del mundo y otros cielos (2004), El timón dorado (2011). Así como su obra reunida en La misteriosa voz (2015).
En esta ocasión presentamos uno de sus poemas más recientes.
CANTO A LA DIOSA
para las hijas de Afrodita
Del brillo de tus ojos
surgieron olas
de tu cabello estrellas
de tus suspiros pájaros
Soles son tus latidos.
Read more
En sus inicios como cineasta Wim Wenders prometía mucho, baste con recordar "Alicia en las ciudades" o "En el curso del tiempo" o en definitiva esa pequeña obra maestra que es "París Texas". A últimas fechas el realizador alemán ha realizado una serie de interesantes documentales como "Pina" homenaje a la coreógrafa alemana Pina Bausch, o "La sal de la tierra" tomando como base el trabajo fotográfico del brasileño Sebasteao Salgado.
Ahora con "Siempre te esperaré" ("Subemergence" /2017, Alemania), Wenders vuelve a los caminos de la ficción, pero desafortunadamente regresa con una desangelada historia de amor, que tiene su punto más alto en las estupendas actuaciones de su pareja protagónica James Mc Avoy como James More y Alice Vikander como Danny Flinders.
El guión es un tanto convencional y es de la autoría de G Eric Dingham y J M Ledgard.
James More es un ingeniero hidraúlico que ha sido tomado como rehén en Somalia, puesto que es confundido como espía inglés; En tanto Danny Flinders es una biomatemática que trabaja en un proyecto de inmersión en las aguas profundas de los océanos con el fin de demostrar su teoría de vida en el planeta.
More y Flinders se conocen en un hotel de la costa francesa, un año antes y ambos inician un romance. Es decir el clásico chico conoce chica, pero tratándose de Wenders, salpicado con dosis de existencialismo.
Si bien hay maestría a la hora de filmar, bellos planos secuencias, pese a que "Siempre te esperaré" inauguró el Festival de Cine de San Sebastián del 2017 es un filme muy menor para el talento de Wenders, ahora habrá que esperar su documental en torno al papá Francisco.
Read more
Colorido, marionetas,coreografías, narración oral son algunos de los elementos que utiliza Berta Hiriart para su obra "Belisa ¿Dónde estás? El misterio de las niñas desaparecidas". Ella es la autora y la responsable de un montaje lúdico que nos narra una realidad triste que se vive en México, los centenares de mujeres desaparecidas, sobre todo en el norte del país.
Se trata de la tercer temporada de esta obra que anteriormente fue escenificada en el Teatro Orientación y el Teatro Benito Juárez pero con algunos ajustes.
Un tono juglaresco es el que preside esta puesta en escena que si bien narra una realidad triste, es para que los niños tomen conciencia de lo que se vive, pero lo hace a partir una visión juguetona y plena de poderío.
Maria del Carmen Félix, Benjamín Martínez y Alberto Certz son los tres intérpretes de "Belisa, ¿dónde estás?", y lo mismo cantan, que bailan, narran o manipulan a simpáticas marionetas, amén de una vistosa iluminación, porque si algo tiene este montaje es que es sumamente creativo.
En un pueblo mueren y desaparecen niñas, es momento de indagar el porque y hasta las mariposas son un vital apoyo para la investigación que se lleva a cabo. Por fortuna se trata de una misión en que triunfa la justicia, porque quienes la emprenden no se dan por vencidos.
Alrededor de 50 minutos dura este montaje apto para toda la familia que tiene funciones los domingos a las 13 horas en La Gruta del Centro Cultural Helénico hasta el próximo 14 de octubre.
Read more
Transcurre el tiempo... y el deseo persiste... transcurre el tiempo y una ex-pareja se reencuentra, recuerdan y callan... hablan y se agreden... se miran y se saben, tal es la trama de "Pequeñas infidelidades" obra escrita por el dramaturgo argentino Mario Diament ("Cita a ciegas", "Moscú"), interpretada con solvencia por Angeles Marín y Luis Cárdenas White, con un buen trazo escénico, sin mayores aspavientos a cargo de Víctor Carpinteiro.
Un espacio un tanto asfixiante- la estancia de un departamento en alquiler, rodeado por cortinas que implican el ostracismo con un excelente diseño escénico e iluminación trazados por Mónica Kubli, es el marco para el desarrollo de una obra, cuyo mayor peso está en la palabra y en la carga irónica que se desprende de ella.
Ambos tienen tiempo de no coincidir, al principio les de gusto volverse a ver y es el trazo de la memoria el que conduce su conversación se va tornando ríspida y accidentada.
"Pequeñas infidelidades" o el vacío existencial... "Pequeñas infidelidades" o las culpas que merman al espíritu, obra inteligente que estremece y que va en crescendo en su acción dramática. Escarceos que no desembocan a ningún lado, supuestos coqueteos que son tan sólo máscaras que portan ambos protagonistas.
Esta obra se puede ver durante este mes de agosto del 7 al 28 de agosto los martes a las 21 horas en La Teatrería, Tabasco 152, Col. Roma, mientras que del 9 al 30 de septiembre reanuda funciones, los domingos a las 19 horas.
Estamos ante un eficaz montaje que logra sacudirnos por su intensidad.
Read more
Dos actores en escena... se disponen a ensayar una obra, de la cual el espectador nunca sabrá el nombre. Él un veterano (estupendo Mauricio Davison), ella una novel actriz quien trabaja como asistente de dirección (un afortunado debut de María del Mar Náder Riloba), ambos son los personajes de "La exageración", escrita y dirigida por el talentoso David Olguín.
Tour de force, tributo amoroso a ese amor que de por vida se establece con el teatro, al tiempo que un homenaje a maestros de la vieja guardia como: Alejandro Luna, Ludwig Margules y Juan José Gurrola.
"La exageración" asume el teatro como metafísica de la vida, el pisar un escenario debe de implicar una entrega total y totalizadora. Una escenografía minimalista diseñada por Gabriel Pascal es el marco para esta obra que emociona lo mismo por la entrega de sus dos intérpretes que por un text presidido por la poesía y la ironía.
En algún momento de la obra dice Mauricio Davison: "Necesito ensayar mucho para exagerarme menos".
Lo cierto que el intérprete no está exagerado, más bien va descubriendo las diversas máscaras que porta, hasta llegar a una imagen de su corazón. Cinco décadas en el tablado escénico y aún tiene la entrega y el asombro.
Él exalta la necesidad de dejarse guiar por el Carpe Diem, es decir "Acoger la flor del día".
Asimismo el veterano actor le da algunos consejos a la actriz: "Haz del teatro tu habitación propia, ese es el secreto."
De los momentos más intensos del montaje es el performance que la joven arma en torno a Nina de "La gaviota" de Chejov, donde muestra un gran manejo de lenguaje corporal aunado a una innegable expresividad.
En momentos se escucha música de la autoría de Alfred Gariévich Schnittke. "La exageración" dura aproximadamente 75 minutos, es un montaje intenso que parte de la consigna chejoviana impresa en el programa de mano: "Sin teatro es imposible vivir".
La temporada terminará el próximo 26 de agosto, y las funciones son jueves y viernes a las 20:30 horas, sábados a las 19 y domingos a las 18 horas en el Teatro El Milagro, Milán 24, colonia Juárez.
Read more
